Inmediatamente después de la guerra, las mujeres japonesas fueron alentadas a llevar kimono. Sin embargo, el hambre y la falta de recursos eran problemas más apremiantes, las calles enseñaban gran variedad de estilos de ropa.
"Algunas mujeres son vistas en maravillosos kimonos, otras llevan el mompei de los tiempos de la guerra, mientras que los veteranos de guerra aún llevan sus gastados uniformes de sus antiguos regimientos. Veríais en las ajetreadas calles personas en vestidos provisionales hechos aparentemente de cobertor de cortinas, caminando al lado de jóvenes mujeres en elegante ropa occidental."
Amarillo, rojo y diseños florales grandes se ponen de moda tan pronto como se acaba la guerra, mientras el caqui y los mompei, las ropas y colores asociados a la guerra, eran rechazados. Otra tendencia posguerra era que la gente joven llevaba obis más estrechos y experimentaban con la manera de atarlos. Mientras los recursos aún eran escasos, ciertas tendencias como teñir los kimonos de negro y estampar dibujos en ellos fueron modas cortas que permitían a la gente ser estilosos. Alrededor de 1951 las telas como el algodón y la seda estuvieron disponibles para los hogares comunes.
Tan pronto como la lana estuvo disponible, hubo una moda de abrigos de tela de lana gruesa. El ancho variable de los rollos de tela de lana permitían una gran variedad de estilos. Omeshi era valorado como una seda cara para kimono y la tendencia del majorca omeshi, tejido con hilos metálicos (derivado de el brocado de oro de Mallorca, España), data por alrededor de 1950.
La ocupación americana termina en 1952 y en 1953 se lanza el primer número de Utsukushii Kimono enseñando una gran variedad de estilos y una influencia obvia de las modas cosmopolitanas en color, silueta y diseños. El gobierno japonés avalaba exhibiciones que empezaron en 1950 en una apuesta para ayudar a la industria téxtil y desde 1955 llevó a unos artistas concretos a la atención pública certificandolos como tesoros nacionales vivientes. Artesanos de yuzen y cortadores de katagami fueron los premiados el primer año, reflejando la importancia puesta en los tintoreros más que en los tejedores.
En 1959 el emperador de Japón se casó con una plebeya que apareció en kimono e influyó en la moda del kimono como por ejemplo en diseños sobre fondo blanco. La industria del kimono prosperó. El haori con un diseño pictórico, un revival del haori preguerra, se puso de moda otra vez y el obi hitoe (un obi un poco más estrecho (se referirá al 六寸帯?)) reapareció. Las películas tienen influencia en el estilismo del kimono del 1960 y la influencia occidental en el conjunto del kimono se encontraba en las sombrillas, bolsos, peinados y estampados de los obis.
Con el crecimiento de la economía, también crece la capacidad de gasto del japonés común y para la mayoría de los japoneses el consumo de imagenes mediaticas se convierte en la compra de bienes de consumo en el 1960. Hubo un boom en el consumo de tipos caros de kimono como el irotomesode, houmongi y furisode. Como las mujeres no llevaban normalmente kimono en el trabajo, durante las fiestas de año nuevo ellas llevaban houmongi o kimonos bonitos y se peinaban al estilo japonés. Fotografias de estas mujeres eran enseñadas en los periódicos durante el año nuevo cada año.
Kimono de lana kasuri con haori a juego empiezan a aparecer y los kimonos sintéticos eran ofrecidos como una alternativa de fácil cuidado con respecto a la seda. En las ceremonias de entrada a la escuela infantiles, las madres llevaban haori negro con urushi, una tendencia que fue tan duradera que las apodaron cuervos.
Experimentación con formas y mezclas con estilos occidentales y japoneses fueron gradualmente reemplazados por una creciente versión estandarizada de kimono, así como el kimono de diario decrecía, más importancia fue puesta sobre el kimono formal. El blanco se convirtió en el color estándar para haneri y tabi. Los diseños de los kimonos empezaron incorporar motivos de varias estaciones del año así el kimono podía ser llevado durante un periodo más largo del año.
Majólica omeshi son telas producidas a partir del 1959 durante 4 años en Tokamachi (十日町市) en la prefectura de Niigata.
El tejido aparece con el gran avance en los telares que permiten la introducción de más hilos de colores diferentes en la manufactura de las telas. Entre ellos los famosos hilos metálicos que caracterizan a los majólica omeshi que se inspira en los brocados de oro y plata ibéricos (los brocados peninsulares no son lo mío pero no me suena mucho como producto balear si no más bien como algo del sur de España).
Con los cambios sociales y con la recuperación económica en marcha el mundo del kimono tiene un pequeño boom que coge impulso con la boda del príncipe japonés con una plebeya que viste kimono. Para superar 33 años de depresión textil la región de Tokamachi lanza este nuevo producto inspirado en una larga tradición.
El auge le dura 4 años hasta que el aumento del precio de la seda y la competencia de las fibras sintéticas hacen descender un 50% su venta, un golpe del que no se recuperaría.
Esta es una traducción libre de esta web, lo he hecho como buenamente he podido con ayuda de información suplementaria. No he podido con todo el texto, es bastante difícil cuando te falta información sobre la industria textil de los 50 en Niigata y solo cuentas con el Google traductor. XDDD
La referencia al brocado español es sorprendente. Tenía dudas sobre su datación, pero ahora está confirmada. Este tipo de tejido es difícil de lavar, no lo intentéis.
Esta visto que necesito una pistola de aerografía. Tuve la oportunidad con una oferta del Lidl pero llegué demasiado tarde y no la pude comprar.
La mayoría de los kimonos se manchan sobre el muslo derecho, generalmente de te o SOJA! que no tienen remedio una vez se dejan secar.
Aquí se ha manchado el kimono por el hakkake, no entiendo como se puede manchar una así pero la dueña lo a logrado. Este señor es un artista, casi no se nota la mancha horrible al final. Hay que entender que este es un profesional, no hagáis inventos raros en casa y menos con un kimono de omeshi o chirimen.
KCB ha hecho una inversión y ha comprado un armario para guardar los kimonos. Por fin las cosas están bien guardadas!
Pero lo mejor es el espejo, va a haber tortas para mirarse los cuello en el. También para tomarse fotos. XDDD
No es que no haya más espejos pero este queda a la altura perfecta para mirarselos. XDDD
Hoy hacia mucho calor como para llevar awase, así que me he puesto un kimono hitoe que me gusta mucho por que es muy alegre y divertido. Es un omeshi (crepe con hilo preteñido) un tanto retro que queda divino puesto.
El obi es pintado con un tema bastante primaveral, no se si son iris u otra cosa. Total que le queda bien al kimono. ;b Complementos en verde para combinar con el fondo del obi y he estrenado unos tabis que estaban muertos de risa en el armario. Son de un color un tanto raro y nunca encuentro la ocasión para ponérmelos. Creo que unos blancos le habrían quedado mejor pero se manchan. XDDD
Este es un kimono un poco extraño. En realidad no es azul, es violeta y gris. No se por que no sale ese color en la cámara. Algunos lo considerarían bastante horrible pero yo le doy una oportunidad. Total no tengo tantos hitoe y no lo puedo menospreciar.
En la descripción me lo vendieron como omeshi de seda, pero de omeshi y seda nada de nada. Es un tejido ligero de alguna fibra sintética que va muy bien para el verano. Tampoco es que me importe mucho, hasta que llegue la hora de limpiarlo...
Como el estampado es como es, se me hace difícil combinarlo. Siempre puedo usar un hanhaba a rayas. ^^
Pero no me acaba de convencer. Como el diseño es ondulado, las rayas no acaban de encajar.
Otra opción.
Este es un obi de esos que engañan. El shibori es más falso que un billete de 15€, además creo recordar que era sintético también. XDDD
En concreto de tintores de meisen y omeshi por la técnica de plantilla. Estos son más industriales que el resto. Pero se me hace difícil encontrar información sobre ellos por eso no estoy publicando nada hasta que encuentre esta información. ^^
Hay que tener sumo cuidado cuando planchamos kimonos. Hay posibilidades de que el kimono no vuelva a ser el mismo o que le hagamos daños irreparables.
Esta es una traducción por encima, si alguien tiene tiempo libre y quiere colaborar, será sumamente agradecido.
1- Es importante extender bien el kimono antes de plancharlo. Plancharlo del revés es mejor.
2- Para no dañar la tela hay que colocar un paño entre la plancha y el kimono.
3- En los casos necesarios se puede aplicar agua destilada (de plancha), humedeciendo el paño con el que planchamos. NUNCA sobre el kimono.
Según el material el kimono se puede planchar o no, estos son los casos más delicados.
Omeshi (御召し): En el caso que lo queramos planchar siempre usar la plancha al mínimo y planchar del revés, no usar agua.
Chirimen (縮緬): Plancha al mínimo, planchar del revés. No usar agua.
Haku (箔): Plancha al mínimo y del revés. Mejor no planchar.
Kimono enteramente shibori (総絞り): NO SE PLANCHA.
Shibori (絞り): Plancha al mínimo. Si se quiere mantener la superficie rugosa no se plancha.
Bordado (刺繍): En el caso de los bordados hay que tener mucho cuidado. Los hilos dorados y plateados están hechos de hilo con núcleo de seda pero recubiertos de papel dorado/plateado, son sumamente delicados, sobretodo en contacto con el agua y altas temperaturas.
